« Johanna est un miracle – une guitariste incomparable! »
EDOARDO BRENCI
(Président du Teatro della Concordia, Monte Castello di Vibio (Italie))
« une représentante importante de la culture dans le centre de la Russie – à Ekaterinbourg »
VLADIMIR MISHARIN
(Président du Conseil du Théâtre de la Fédération de la Russie (SO) et directeur du Dom Actyora)
La guitariste autrichienne Johanna Beisteiner, née en 1976, prend ses premières leçons instrumentales à l'âge de neuf ans. À l'âge de seulement seize ans elle commence à étudier à l'Université de musique et d’art dramatique de Vienne, ou elle reçoit un diplôme de guitare classique et passe son doctorat. Elle est active internationalement comme soliste. La créativité et la poursuite de l’innovation sont caractéristiques pour son travail artistique:
Depuis 1998 le compositeur hongrois Robert Gulya écrit – inspiré par Johanna Beisteiner – des œuvres nouvelles, entre autres un Concert pour guitare et orchestre, représenté pour la première fois en octobre 2009 avec l’Orchestre Symphonique de Budapest sous la direction de Béla Drahos. En collaboration avec le danseur de tango argentin Rafael Ramirez est né en 2008 sur musique de Gulya le clip vidéo Le Milonguero et la Muse dans lequel on peut voir la guitariste aussi comme danseuse. En outre, Johanna Beisteiner s’occupe à fond de la culture russe et interprète des œuvres du compositeur d’Ekaterinbourg Eduard Shafransky. En 2007 elle représente sa patrie pendant une cérémonie organisée par le Consulat Honorifique de l’Autriche à Ekaterinbourg à l’occasion de la fête nationale autrichienne. En plus elle enregistre des bandes son de film: Truce (USA 2004) et S.O.S. Love! (HU 2006). Le travail multiple de Johanna Beisteiner est déjà honoré: En Italie elle reçoit la coupe de cristal 200 ansTeatro della Concordia (2008).
Les enregistrements de la guitariste sont publiés par GRAMY Records, les Éditions BIM publient les œuvres de Gulya dédiées à elle. Johanna Beisteiner joue d'une guitare classique de l'atelier du maître espagnol Paulino Bernabé. Son répertoire va de la Renaissance jusqu’à présent (Albéniz, Bach, Carulli, Diabelli, Donizetti, Dowland, Giuliani, Granados, Gulya, Händel, Johnson, Legnani, Llobet, Mertz, Paganini, Piazzolla, Pujol, Rodrigo, Schubert, Shafransky, Sor, Tárrega, Villa-Lobos, Verdi, Vivaldi, Weber, …).
CONCERTS IMPORTANTS, PROJETS ET REPORTAGES DES MÉDIAS (2000 - 2009):
2009:
Première représentation mondiale du Concert pour guitare et orchestre (compositeur:Robert Gulya; Orchestre Symphonique de Budapest dirigé par Béla Drahos) à la Salle Hubay, Budapest (Hongrie). Le concert est filmé en direct et publié en DVD par Gramy Records.
Première représentation mondiale de Les quartiers vieux de l’Alanya et Les chants du ressac (Compositeur: Eduard Shafransky) pendant le grand festival culturel Bravo à Ekaterinbourg (Russie). Le Conseil du Théâtre de la Fédération de la Russie publie dans la chronique du festival l’article: « La guitare rend plus humain les gens »
Récital au Palais de la Culture à Polevskoï (Russie). Le périodique Dialog écrit un article détaillé sur le concert: « Merveilleux sons de la musique »
Intermède musicale au vernissage des œuvres du peintre Biedermeier Jakob Wibmer et l’artiste contemporaine autrichienne Hortensia au Château Deutschlandsberg (Autriche).
2008:
Clip vidéo de tango Le Milonguero et la Muse (chorégraphie: Rafael Ramirez, musique: Robert Gulya; Orchestre Symphonique de Budapest dirigé par Géza Török). Johanna Beisteiner se présente dans ce clip pas seulement comme guitariste, mais aussi comme danseuse de tango, son partenaire est le Tanguero argentin Rafael Ramirez.
Concert des fêtes pour le bicentenaire du Teatro della Concordia (Italie). La fête est transmise par RAI 3. En reconnaissance de son travail culturel Johanna Beisteiner reçoit la coupe de cristal 200 ansTeatro della Concordia. Article 1 Article 2
2007:
Entrée au premier Jour Autriche au Théâtre de Chambre à Ekaterinbourg (Russie). La cérémonie est organisée par le Consulat Honorifique de l’Autriche pour la Fête nationale autrichienne. Article 1, Consulat Honorifique de l’Autriche Article 2 « Bal viennois au Jour Autriche à Ekaterinbourg »
Première représentation mondiale de Pensées sur une peinture de Caravage – La joueuse de luth et Nuit à Grenade pour guitare seule (compositeur: Eduard Shafransky) au Dom Actyora, Ekaterinbourg (Russie).
Première représentation mondiale de Préludes du ciel étoilé pour guitare seule (compositeur: Robert Gulya) au Teatro della Concordia (Monte Castello di Vibio, Italie)
2006:
CD Virtuosi italiani della chitarra romantica, musique de N. Paganini, M. Giuliani, F. Carulli et L. Legnani (Gramy Records GR-070).
Première représentation mondiale du Capriccio pour guitare et piano (compositeur: Robert Gulya) au Teatro della Concordia (Italie) (piano: Wanda Mazalin).
Récital au Festival Longue Nuit des Musées au Château Thürnthal (Autriche)
Récital au Centre de Rencontre Interculturel, Baden/Wien (Autriche)
Thèse de doctorat Musique artistique en patinage artistique, natation synchrone et gymnastique rythmique;
La revue spécialisée américaine Aquatic Artist écrit: « Johanna Beisteiner apporte une contribution importante à la documentation des styles artistiques de la natation synchrone dans sa thèse de doctorat. ... Cette œuvre de 449 pages est un projet énorme. » (article de Bert Hubbard; New Jersey, juin 2006).
2004:
Bande son du film Truce (USA 2004; réalisateur: Matthew Marconi, musique: Robert Gulya).
CD Between present and past, musique de A. Vivaldi, J. S. Bach et R. Gulya (Orchestre Symphonique de Budapest dirigé par Béla Drahos et Domonkos Héja; piano: Wanda Mazalin) Gramy Records GR-052.
Entrée au Festival international de musique Mini festivál magyar est, Budapest.
Première représentation mondiale de Requiem pour guitare seule (compositeur: Eduard Shafransky), église St. Blasien, Paudorf (Autriche)
2003:
Concert de Noël au Teatro della Concordia (Italie). La station de télévision italienne RAI 3 a transmis un reportage avec le commentaire: « Grand succès au Concert de Noël de Johanna Beisteiner, un talent de la guitare classique, qui se maintient entre les artistes européens. »
Récital à la Maison Gerhart-Hauptmann, île Hiddensee (Allemagne)
Récital à l'église Heilig-Kreuz, Berlin (Allemagne)
2002:
CD Salon, musique de F. Schubert, C. M. v. Weber, F. Sor et A. Diabelli (piano: Robert Gulya); Gramy Records GR-036.
Début en Russie (Dom Aktyora, Ekaterinbourg).
Entrée de télévision au Canal 4 (Russie).
2001:
CD Dance Fantasy, musique de I. Albéniz, A. Piazzolla, F. Tárrega, R. Gulya et A. Barrios; Gramy Records GR-029.
Début en Italie au Teatro della Concordia (Monte Castello di Vibio) à l' occasion de l'inauguration du restauré rideau historique du théâtre.
Début en Allemagne à l’occasion d’un concert bénéfice en faveur de la restauration du Château Hohenschönhausen à Berlin.
2000:
Première représentation mondiale de Danse des fées (compositeur: Robert Gulya) à la Salle Bernardi Wr. Neustadt (Autriche).
Entrée au cycle de musique contemporaine Új magyar müvek hangverseny ciklusa au Fészek Müvészklub, Budapest. Le concert est transmis par Bartók Rádio.
Récital au Château Esterhazy, Eisenstadt (Autriche).
Père et fils - les maîtres de la construction de guitares classiques
Né en 1932 á Madrid / Espagne, Paulino Bernabé d' abord reçoit une formation musicale chez Daniel Fortea, un élève du célèbre guitariste et compositeur espagnol Francisco Tárrega. Ensuite il apprend l'art de la construction des guitares chez José Ramirez. En 1969 il fonde son propre atelier et peu de temps après il se réjouit d'une telle réputation qu' on lui confère la médaille d' or à l' International Crafts Exhibition en 1974 à Munich.
A partir des années 80 le maître travaille avec son fils Paulino, né en 1960, qui est son meilleur et plus fidèle élève. Ensemble ils conduisent la construction des guitares classiques à une nouvelle dimension. Pour l'intérieur de ses guitares ils développent un système spécial de lattes et font un choix individuel du bois: En plus du sapin ou du cèdre pour la couche et du palissandre pour le fond et le cadre, on trouve aussi du vieux érable, de la poire et du camphre dans les guitares Bernabé. Avec leur grand travail de détail le père et le fils donnent à leurs instruments un son très estimé: un timbre extraordinairement suave, une résonance unique et une sonorité exceptionnelle.
